<<< back

 

CHŁOPI | L.U.C & Rebel Babel Film Orchestra 

Koncert muzyki filmowej, z filmu "Chłopi"

 

Koncert z nagradzaną muzyką Łukasza L.U.C. Rostkowskiego i Rebel Babel Film Orchestra do filmu „Chłopi” to multimedialne widowisko łączące tradycyjne brzmienia ludowe z elektroniką i ożywionym malarstwem.  Ścieżka dźwiękowa stała się najpopularniejszym soundtrackiem w historii polskiego kina (ponad 60 milionów odsłuchań). Album zdobył Fryderyka, Orły oraz status platynowej płyty.

 

THE PEASANTS | L.U.C & Rebel Babel Film Orchestra

Film Music Concert from “The Peasants”

 

A concert featuring the award-winning music by Łukasz L.U.C. Rostkowski and the Rebel Babel Film Orchestra for the film The Peasants is a multimedia spectacle combining traditional folk sounds with electronic music and animated painting. The soundtrack became the most popular film score in the history of Polish cinema, with over 60 million streams. The album received the Fryderyk and Orły awards, as well as Platinum certification.

 

Mu­zy­ka | Music: Łukasz L.U.C Rostkowski

Muzycy | Musicans:  Rebel Babel Film Orchestra

 

https://www.instagram.com/rebelbabel

 

 

<<< back

 

Sitartronic|Lower Silesia Voices 

 

Lower Silesia Voices to  album wrocławskiego projektu Tomasza Orszulaka - Sitartronic. Wydany jako fascynujący eksperyment wokalny pozbawiony słów, zawiera sześć autorskich utworów, w których uznane wokalistki związane z Dolnym Śląskiem — Aleksandra Gronowska, Dana Vynnytska, Magdalena Pasierska (MAPA), Emose Katarzyna Uhunmwangho, Katarzyna Szetela-Pękosz i Kasia Pakowska — wyrażają emocje wyłącznie za pomocą ludzkiego głosu.

Album podkreśla bogate dziedzictwo artystyczne i chóralne stolicy Dolnego Śląska, stanowiąc poszukiwanie wolności ekspresji wokalnej, odchodząc od tradycyjnych piosenek opartych na tekście.

 

"Tomek Orszulak jako drugi swój longplej w zeszłym roku wydał coś w rodzaju albumu producenckiego: skomponował instrumentale, zaaranżował z udziałem świetnych muzyków i zaprosił do nich wokalistki. Ale że to też projekt głęboko offowy z ducha, wokalistki zaprosił offowe, związane z regionem, zamiast piosenkowych struktur dał im odpalić full showoff mode w budowaniu imponujących wokaliz, ponagrywał to wszystko po domach, korzystając z szaf z ubraniami jak z kabin wokalnych, i cyk, gotowe. Wśród „Głosów Dolnego Śląska” znalazły się m.in. Magda Pasierska czyli MAPA, Aleksandra Gronowska, Emose Uhunmwangho z Teatru Capitol, Dana Vynnytska z DagaDany. Wyszła rzecz porywająca!"

 

Fragment recenzji albumu 'Siew Symfonicznie" z portalu dlakontrastu.com

 

Sitartronic|Lower Silesia Voices

 

Lower Silesia Voices is an album by the Wrocław-based project of Tomasz Orszulak – Sitartronic. Released as a captivating wordless vocal experiment, it features six original compositions performed by acclaimed vocalists connected with Lower Silesia—Aleksandra Gronowska, Dana Vynnytska, Magdalena Pasierska (MAPA), Emose Katarzyna Uhunmwangho, Katarzyna Szetela-Pękosz, and Kasia Pakowska—who express emotion solely through the human voice.

The album celebrates the rich artistic and choral heritage of Lower Silesia's capital, exploring the freedom of vocal expression while moving beyond conventional lyric-based songwriting.

 

"As his second full-length release of the year, Tomek Orszulak created what is essentially a producer's album: he composed the instrumental pieces, arranged them with outstanding musicians, and invited a group of remarkable vocalists to join him. Remaining true to the project's deeply independent spirit, he chose singers rooted in the alternative scene and connected to the region. Instead of giving them conventional song structures, he encouraged them to unleash their full expressive potential through astonishing vocal improvisations. The recordings were made in home studios, with wardrobes doubling as vocal booths—and just like that, the album came to life. Among the 'Lower Silesian Voices' are Magda Pasierska (MAPA), Aleksandra Gronowska, Emose Uhunmwangho of Capitol Theatre, and Dana Vynnytska of Dagadana. The result is utterly captivating!"

 

Piece of the review of the album 'Siew Symfonicznie' from the dlakontrastu.com portal

 

Total Time: 34:21 |© Copyright Vox di Luna 2024

 

PREMIERA styczeń | 2024

https://www.facebook.com/sitartronic

 

 

<<< back

Dzień i Noc|Day and Night

Nascuy Linares & KOSY | soundtrac filmowy 

 

" Dzień i Noc | Day and Night" to film w reżyserii Kasi Machałek i Łukasza Machowskiego z muzyką wenezuelskiego kompozytora Nascuy'a Linaresa oraz żeńskiego kwartetu KOSY (Aleksandra Gronowska, Kasia Pakosa, Anastazja Sosnowska, Katarzyna Szetela-Pękosz). Ścieżka dźwiękowa łączy magiczne, etniczne motywy z tradycyjnym śpiewem i nowoczesnymi aranżacjami. Połączenie klimatycznej przestrzeni muzycznej, wykreowanej przez Linaresa, z głosami KOSów, kreuje w filmie mistyczną wręcz atmosferę. 

 

"Dwie historie o siostrzeństwie i czarach na wsi wschodniej Polski. Historie kobiet w różnym wieku i o różnym pochodzeniu rozgrywają się w nieprzystępnych krajobrazach tego odległego polskiego otoczenia, zacierając granice między narracją dokumentalną a fikcyjną, aby namalować obraz tego, co znaczy urodzić się dziewczyną w kraju silnych tradycji."

 

 

Dzień i Noc|Day and Night

Nascuy Linares & KOSY | film soundtrac  

 

"Day and Night" is a film directed by Kasia Machałek and Łukasz Machowski, featuring music by Venezuelan composer Nascuy Linares and the female vocal quartet KOSY (Aleksandra Gronowska, Kasia Pakosa, Anastazja Sosnowska, Katarzyna Szetela-Pękosz). The soundtrack blends enchanting ethnic motifs with traditional vocal techniques and contemporary arrangements. The atmospheric musical landscapes created by Linares, combined with the voices of KOSY, evoke an almost mystical aura throughout the film.

 

"Two stories of sisterhood and witchcraft in the rural landscapes of eastern Poland. The lives of women of different ages and backgrounds unfold across the region's rugged and remote scenery, blurring the boundaries between documentary and fiction to paint a portrait of what it means to be born a girl in a country shaped by deeply rooted traditions."

 

Total Time: 09:53 | © Copyright Plaza Mayor Company Ltd 2024

 

 

<<< back

Siew Symfonicznie 

KOSY | Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckiej | Agnieszka Franków-Żelazny

 

Total Time: 41:26 min. 

 

Reżyseria dźwięku | Sound Director : Master Sound Tadeusz Mieczkowski 

© Copyright Filharmonia Sudecka im. J. Wiłkomirskiego w Wałbrzychu, 2023 

 

 

Wydanie płyty zostało sfinansowane ze środków Urzędu Marszałkowskiego Województwa Dolnośląskiego | The release of the album was financed by the Marshal's Office of the Lower Silesian Voivodeship 

 

KOSY | Filharmonia Sudecka   

 

Współpraca zespołu KOSY z Filharmonią Sudecką, to niepowtarzalne połączenie muzyki symfonicznej z odważnymi, współczesnymi aranżacjami starych pieśni zasłyszanych na Dolnym Śląsku, które przywiezione zostały na te ziemie w pierwszej połowie XX wieku przez polską ludność osiedlającą się na terenie przyłączonym do Polski po II wojnie światowej. „Siew Symfonicznie” zawiera utwory z debiutanckiej płyty zespołu KOSY pod tytułem „Siew” wydanej w maju 2022 roku. Materiał zebrany przez członkinie zespołu KOSY inspirowany jest muzyką wspaniałych kobiet - tradycyjnych śpiewaczek z Dolnego Śląska, jak Michalina Mrozik, Stanisława Latawiec czy pań z Zespołu Pieśni Tradycyjnych z Sokołowca. 

Orkiestracje wersji symfonicznych tych pieśni wykonał Łukasz Bzowski. Wynikiem spotkania artystów, jest wyjątkowy album "Siew Symfonicznie", który nagrany zostały wraz z Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Sudeckiej pod dyrekcją i batutą Agnieszki Franków-Żelazny w listopadzie 2022 roku w sali koncertowej Filharmonii Sudeckiej im. J. Wiłkomirskiego w Wałbrzychu. To wyjątkowe połączenie zespołu KOSY z Orkiestrą Symfoniczną to nie tylko album, ale i niepowtarzalne koncerty dla licznej publiczności filharmonii, a także przy okazji wydarzeń kulturalnych. 

 

"Na tle niezwykle inscenizacyjnych aranżacji orkiestrowych, historie śpiewane przez KOSY wybrzmiewają jeszcze bardziej przejmująco i zniewalająco. Z niektórych kompozycji sączy się psychodeliczna, wręcz opiatowa liryka. Zupełnie jakby na tym jednym albumie spotkały się wszystkie hipnozy dziejów (np. nieprawdopodobne ‘Tam pod lasem’, które brzmi tak, że z powodzeniem mogłoby być grane przez chociażby…Alice in Chains. Tak!). Niewątpliwie, dodanie instrumentarium orkiestrowego zbudowało szerszy i głębszy horyzont interpretacyjny, ale z niezwykłym wyczuciem obecności…każda aranżacja jest wysmakowana i służąca przede wszystkim do jeszcze wyraźniejszego kreślenia oblicza całej płyty…a potrafi ono być momentami apokaliptyczne.

Orkiestracja takiego materiału jest niewątpliwie sporym wyzwaniem, ponieważ łatwo przekroczyć cienką granicę czytelności.W przypadku tego albumu mamy do czynienia z perfekcją! Wszystkie jego elementy stopiły się w jedną, nierozerwalną całość…aż trudno chwilami uwierzyć, że te utwory już kiedyś zagrano w innej formule. Inna sprawa, że sposób gry Orkiestry Symfonicznej Filharmonii Sudeckiej ‘odtajnia’ zaprzeszłość pieśni ludowych, nadając im wyraźny szlif współczesności czyniąc ich brzmienie i, co ważniejsze, przesłanie, nad wyraz aktualnymi.

Na ostrzu czterech Kos. Aleksandra Gronowska, Kasia Pakosa, Anastazja Sosnowska, Kasia Szetela-Pękosz. Wielogłos obrzędowy rezonujący w naszych sercach. Sakralność prawd zakopanych głęboko pod skórą. Ferwor objawień, których na próżno szukać w dzisiejszym życiu. Dlatego tak bardzo ważne by zawsze ktoś niósł je ze sobą w przód. I przekazywał jeszcze dalej…bo nigdy nie jest za późno. Kosy wzięły na siebie tę odpowiedzialność. Cztery cudowne wrażliwości wywołujące swoją obecnością ciarki na całej duszy. Nieludzki magnetyzm tych postaci jest chyba najbardziej porażającym elementem ‘Siewu’…ich wokalizy przeszywają natchnieniem, które wypełnia nas od pierwszego zaśpiewu. A przecież wybrzmiewają naprawdę trudne tematy! Nawet nie wiemy kiedy stajemy obok nich i widzimy dokładnie to o czym śpiewają. Bez upiększania, ale poetycko…dosadnie, ale czule. Zjawiskowe doznanie!" 

 

Fragment recenzji "Siew Symfonicznie" na portalu jazzmotional.com 

______________________________________________

 

KOSY | Sudecka Philharmonic 

 

The collaboration between the KOSY band and the Sudecka Philharmonic is a unique combination of symphonic music with bold, contemporary arrangements of old songs heard in Lower Silesia, which were brought to these lands in the first half of the 20th century by the Polish population settling in the area annexed to Poland after World War II. The "Siew Symphonic" program presents songs from the debut album of the KOSY band entitled "Siew" released in May 2022. The material collected by the members of the KOSY band is inspired by the music of wonderful Women - traditional singers from Lower Silesia, such as Michalina Mrozik, Stanisława Latawiec or the ladies from the Traditional Songs Ensemble from Sokołowiec. The orchestrations of the symphonic versions of these songs were made by Łukasz Bzowski. The result of the artists' meeting is the unique album "Siew Symphonic", which was recorded together with the Sudecka Philharmonic Symphony Orchestra conducted by Agnieszka Franków-Żelazny in November 2022 in the concert hall of the J. Wiłkomirski Sudecka Philharmonic in Wałbrzych. This unique combination of the KOSY band with the Symphony Orchestra is not only an music album, but also concerts played for the large audience of the philharmonic and on the occasion of various cultural events.

 

"Against the background of extremely staged orchestral arrangements, the stories sung by KOSY resonate even more moving and captivating. Psychedelic, almost opiate lyricism seeps from some compositions. It was as if all the hypnosis of history had met on this one album (e.g. the improbable 'Tam pod lasem', which sounds like it could be successfully played by, for example... Alice in Chains. Yes!). Undoubtedly, the addition of orchestral instrumentation has built a broader and deeper interpretative horizon, but with an extraordinary sense of presence... each arrangement is tasteful and serves primarily to outline the face of the entire album even more clearly... and it can be apocalyptic at times. The orchestration of such material is undoubtedly a big challenge, because it is easy to cross the thin line of legibility. In the case of this album, we are dealing with perfection! All its elements have melted into one, inseparable whole... it is hard to believe at times that these pieces have already been played in a different formula. Another thing is that the way the Sudecka Philharmonic Symphony Orchestra plays ‘demystifies’ the past of folk songs, giving them a distinct contemporary touch, making their sound and, more importantly, their message, extremely relevant. On the edge of four Scythes. Aleksandra Gronowska, Kasia Pakosa, Anastazja Sosnowska, Kasia Szetela-Pękosz. Ritual polyphony resonating in our hearts. The sacredness of truths buried deep under the skin. The fervor of revelations that are hard to find in today's life. That is why it is so important that someone always carries them forward. And passes them on even further... because it is never too late. The Scythes took on this responsibility. Four wonderful sensibilities that send shivers down your spine with their presence. The inhuman magnetism of these characters is probably the most striking element of ‘Siew’... their vocalizations pierce with inspiration that fills us from the very first chant. And yet, really difficult topics are resonating! We don't even know when we stand next to them and see exactly what they are singing about. Without embellishment, but poetically... bluntly, but tenderly. A phenomenal experience!"

 

Piece of the review of "Siew Symphonic" on the portal jazzmotional.com

 

 

<<< back

 

Siostry Bui - Bui Film | Muzyka do filmów, teledysków i spektakli 

 

Nasze losy splotła wspólna historia i miłość do teatru i sztuki. Na przestrzeni lat, na kanwie przyjaźni i pracy zawodowej, stworzyłyśmy kilka wspólnych projektów wokół filmu krótkometrażowego, videoart czy teledysków muzycznych. 

Siostry Bui – polsko-francuski duet artystyczny tworzony przez Mai Bui-Ngoc i Julię Bui-Ngoc  Są to interdyscyplinarne artystki, realizujące projekty z dziedziny filmu, choreografii, performansu, sztuki muzealnej, architektury oraz teatru. Realizacje Sióstr Bui zdobyły uznanie i liczne nagrody na festiwalach w Polsce i zagranicą.

 

 W 2003r. Julia Bui założyła Szkołę Tańca z Wachlarzami Bojowymi, w której uczy i praktykuje sztukę tańca współczesnego, połączoną ze wschodnimi sztukami walki. Ze swoimi tancerkami, realizuje liczne spektakle, videoarty i performance, w których nierozłącznie splata się taniec i muzyka na żywo. 

 

 

Bui Sisters - Bui Film | Film Music, Music Videos & Performances  

 

Our paths have been intertwined by a shared history and a mutual love of theatre and the arts. Over the years, through friendship and professional collaboration, we have created several joint projects exploring short films, video art, and music videos.

The Bui Sisters – a Polish-French artistic duo formed by Mai Bui-Ngoc and Julia Bui-Ngoc. They are interdisciplinary artists working across film, choreography, performance, museum art, architecture, and theatre. The Bui Sisters’ works have received recognition and numerous awards at festivals in Poland and abroad.

 

n 2003, Julia Bui founded the School of Martial Fan Dance, where she teaches and practices contemporary dance combined with Eastern martial arts. Together with her dancers, she creates numerous performances, video art projects, and live performances in which dance and live music are inextricably intertwined.

 

 

Wspólne realizacje | Join projects

 

Bui FIlm | KWIAT PAPROCI – Video art z cyklu "Kalendarz Słowiańskich Baśni".  Muzyka  SŁOWIANIE 

Bui FIlm | Utopce – music video  for SŁOWIANIE 

Bui Film | Władczyni Lasów - Studencki film WSF 

Bui Film | Agnozja - Short film 

 

Tańca z Wachlarzami Bojowymi | Martial Fan Dance  -  "TAO droga Smoka" | Performance

Tańca z Wachlarzami Bojowymi | Martial Fan Dance - "Księżniczka Lieu Hanh" | performance

Tańca z Wachlarzami Bojowymi | Martial Fan Dance - "Wyspa Syren" | happening

Tańca z Wachlarzami Bojowymi | Martial Fan Dance - "Syrenka Warszawska" | happening

 

https://www.buifilm.com/

https://www.instagram.com/wachlarzebojowe/

 

 

<<< back

Everest Production   

 

Gwiazdozbiór Aniołów – In Varietate Concordia

 

Widowisko muzyczne z okazji 20. rocznicy przystąpienia Polski do Unii Europejskiej „Gwiazdozbiór Aniołów” to widowisko muzyczne zrealizowane z okazji 20. rocznicy przystąpienia Polski do Unii Europejskiej. Projekt nawiązuje do wcześniejszych koncertów odbywających się na wrocławskim Rynku — „Anioły Europy” oraz „Księga Aniołów i Ludzi” — rozwijając ich ideę we współczesnej, rozbudowanej formie scenicznej.

Widowisko łączy muzykę na żywo, występy performerów, elementy teatralne oraz animacje multimedialne, tworząc opowieść o wartościach leżących u podstaw wspólnoty europejskiej: solidarności, wolności i dialogu. Na scenie spotykają się artyści związani z Wrocławiem, reprezentujący różne muzyczne i sceniczne wrażliwości

 

Reżyseria: Kamil Przyboś

Na scenie wystąpili: L.U.C. z Rebel Babel, KOSY, Olga Szomańska, Mariusz Kiljan, Anna Maria Mbayo, Joanna Zawartko, Artur Caturian, Natalia Grosiak, Sambor Dudziński, Magdalena Zawartko, Damian Łapiński, Młodzieżowa Akademia Musicalowa, Everest Production, Orkiestra Kameralna Silesian Art Collective oraz Chór Uniwersytetu Ekonomicznego we Wrocławiu “ArsCantandi”.

 

PREMIERA | 2024

 

Spektakl " Krótka historia Wrocławia"

 

Reżyseria: Kamil Przyboś

Reżyseria świateł: Marcin Smiatek

Choreografia: Marta Brendel

Muzyka: Aleksandra Gronowska – wokal, Włodzimierz Brzeziński – skrzypce, wokal, Marta Sochal-Matuszczyk – skrzypce, Elżbieta Sokołowska – altówka, wokal, Bartek Warkoczyński – klarnet, Marcin Spera – kontrabas, Mateusz Maniak – perkusja

Kostiumy: Magda Flisowska

 

Artyści: Anna Sobera, Magda Przybysławska, Marta Brendel, Julia Bawolska, Martyna Pytel, Maja Lewicka, Aleksandra Melska, Aneta Mazur, Marta Kowalewska, Szymon Moas, Jakub Wójcik, Krzysztof Rosiński, Łukasz Krawiec, Artur Błaszczyk, Bartosz Nowak, Jacek Marks, Paweł Pater. Narrator: Michał Zborowski. Wokal: Marina Mashtaler.

 

PREMIERA | 2017

 

https://www.everest-production.eu/

____________________________________________________
 

 Everest Production 

 

Gwiazdozbiór Aniołów – In Varietate Concordia

 

Music Performance for the 20th Anniversary of Poland’s Accession to the European Union –  “Constellation of Angels” is a music performance created to commemorate the 20th anniversary of Poland’s accession to the European Union. The project builds on two earlier concerts held in Wrocław’s Market Square — “Angels of Europe” and “The Book of Angels and People” — expanding their concept into a contemporary and more elaborate stage production.

The performance combines live music, performances by artists, theatrical elements, and multimedia animations, creating a story about the values at the heart of the European community: solidarity, freedom, and dialogue. The stage brings together artists associated with Wrocław, representing diverse musical and theatrical sensibilities.

 

Director: Kamil Przyboś

Performers: L.U.C. with Rebel Babel, KOSY, Olga Szomańska, Mariusz Kiljan, Anna Maria Mbayo, Joanna Zawartko, Artur Caturian, Natalia Grosiak, Sambor Dudziński, Magdalena Zawartko, Damian Łapiński, Młodzieżowa Akademia Musicalowa, Everest Production, Silesian Art Collective Chamber Orchestra, and the Choir of the Wrocław University of Economics “ArsCantandi”.

 

PREMIERA | 2024

 

 

Performance “A Short History of Wrocław”

 

Director: Kamil PrzybośLighting

Design: Marcin Smiatek

Choreography: Marta Brendel

Music: Aleksandra Gronowska – vocals; Włodzimierz Brzeziński – violin, vocals; Marta Sochal-Matuszczyk – violin; Elżbieta Sokołowska – viola, vocals; Bartek Warkoczyński – clarinet; Marcin Spera – double bass; Mateusz Maniak – percussion

Costumes: Magda Flisowska

 

Performers: Anna Sobera, Magda Przybysławska, Marta Brendel, Julia Bawolska, Martyna Pytel, Maja Lewicka, Aleksandra Melska, Aneta Mazur, Marta Kowalewska, Szymon Moas, Jakub Wójcik, Krzysztof Rosiński, Łukasz Krawiec, Artur Błaszczyk, Bartosz Nowak, Jacek Marks, Paweł Pater.Narrator: Michał ZborowskiVocals: Marina Mashtaler

 

PREMIERE | 2017

 

https://www.everest-production.eu/

 

<<< back

Żywiołak | Żniwa 

 

Scena folk-rockowa obfituje w wiele znakomitych zespołów, które zafascynowane dawną muzyką, kulturą słowiańską kreują fuzję mocnej muzyki rockowej z onirycznym światem pieśni i baśni ludowych. Niewątpliwie liderem tego gatunku na polskiej scenie, jest zespół Żywiołak, z którym KOSY zagrały wspólnie dwa koncerty. Wyszła z tego smakowita dawka ostrych brzmień i hipnotycznych dźwięków kobiecych głosów. W takiej konstelacji zagraliśmy energetyzujący, magiczny i porywający koncert "Żywiołak i KOSY" podczas Festiwalu Fantastyki Pyrkon 2023 oraz koncert zainicjowany i zorganizowany przez duet Żniwa "Na trakcie Żniw: Dwa Żywioły", gdzie na jednej z wrocławskich scen spotkały się trzy zespoły: KOSY, Żywiołak i Żniwa. 

 

Aleksandra Gronowska, współpracowała z zespołami Żywiołak, także jako indywidualna artystka, biorąc udział w nagraniu utworu "Gromna" jako wokalistka gościnna. Zrealizowała także video-animacje do utworu "Morski Król", oraz jest autorką oprawy graficznej albumu "Dekonstrukcja Historyczna I"

______________________________________________

 

 Żywiołak | Żniwa 

 

The folk-rock scene is home to many outstanding bands that, fascinated by ancient music and Slavic culture, create a fusion of powerful rock sounds with the dreamlike world of folk songs and fairy tales. Undoubtedly, the leader of this genre on the Polish scene is the band Żywiołak, with whom KOSY played two concerts. The result was a delicious mix of sharp sounds and the hypnotic tones of female voices. In this unique constellation, we performed an energetic, magical, and captivating concert „Żywiołak and KOSY” at the Pyrkon Fantasy Festival 2023, as well as a concert initiated and organized by the Żniwa duo, " Na trakcie Żniw: Dwa Żywioły"., where three bands - KOSY, Żywiołak, and Żniwa - came together on one of the stages in Wrocław."

 

Aleksandra Gronowska has collaborated with the band Żywiołak,  as an independent artist, contributing as a guest vocalist to the recording of the track “Gromna.” She also created the video animation for the track “Morski Król” and designed the graphic artwork for the album “Dekonstrukcja Historyczna I.”

 

 

Wspólne realizacje | Join projects

 

Żywiołak & KOSY – koncert Pyrkon Fantasy Festival 2023

Żniwa | Żywiołak | KOSY  – koncert "Na trakcie Żniw: Dwa Żywioły"

 

Żywiołak | wokalistka gościnna w utworze "Gromna", z albumu "Dekonstrukcja historyczna I"

Żywiołak | oprawa graficzna albumu "Dekonstrukcja historyczna I"

Żywiołak | video animacja do utworu"Morski Król"

 

 

https://www.instagram.com/zywiolak_band

https://www.zniwa.com/

 

 

<<< back

DJ PYSH  | KOSY 

 

„Taruta EP” w mistrzowski sposób łączy świat muzyki elektronicznej i słowiańskiego folku. Usłyszymy na niej dwa polskie zespoły: KOSY i Zazula. Dzięki „Taruta EP” DJ Pysh stawia fundamenty pod wyjątkowy projekt, który składa się z trzech utworów, doskonale nadających się na parkiet klubowy. "Taruta" z epki pod tym samym tytułem, jest klubową wariacją Pysha wokół utworu "Ruta", zespołu KOSY. Epickie wokale i liczne wariacje głównego tematu gwarantują oczarowane twarze na parkiecie.

_________________________________________________

 

DJ PYSH  | KOSY 

 

"Taruta EP" masterfully combines the world of electronic music and Slavic folk and was recorded with two bands from Poland: KOSY and Zazula. With "Taruta" DJ Pysh lays the foundation for this excellent and club-friendly three-track. "Taruta" from the EP of the same name is Pysh's club variation around the song "Ruta" by KOSY. Epic vocals and numerous variations of the main theme guarantee enchanted faces on the dance floor.

 

 

 

Pysh feat. KOSY - TARUTA

Ritter Butzke Records 2023

 

Video production and editing: Pysh,

Irfan Oztekin, Stanley Floyd,

Ritter Butzke crew

 

www.pyshofficial.com